Teoría de la Arquitectura II, 2.2024

  Flandrin, Marcelin. Última fotografía de un león de Atlas en estado salvaje . 1925. Fotografía, Es una foto tomada a blanco y negro, de aquella podemos observar un gran paisaje de piedras y en medio de estas encontramos una pequeña silueta de un leon, el cual se encuentra sobre una zona arenosa, ¿Acaso se habrá detenido para observar algo? o solo esta recorriendo este camino de una manera apacible. La foto me transmite una soledad reflejada en el leon, con cada paso que da mas cerca se halla de su fin, del culmine de su sufrimiento y esta sensación se acentúa mas con las sombras de la foto, siendo mas oscuras en la parte de la izquierda y aclarándose en la parte opuesta a esta, y justo donde la sombra y la luz se intersecan es donde se halla el leon, apunto de entrar a la luz. Es interesante como el leon nos refleja la búsqueda de algo, tal ves de cierta compañía, pero lastimosamente como dice el titulo de la fotografía, el último de su especie avanza por un camino sin retorno, d...

  Oficinas Mondadori (2024) - Oscar Niemeyer Extraído de: https://www.metalocus.es/es/noticias/oficinas-mondadori-de-oscar-niemeyer-renovadas-por-carlo-ratti-associati Las ofinas de Mondadori de Oscar Niemeyer no es simplemente un edificio; es una conversación entre la arquitectura y su entorno, una composición que trasciende lo funcional para convertirse en una expresión casi metafísica del espacio, la luz y la materia. Desde la lejanía, la construcción parece levitar sobre el agua, sostenida por un ritmo cadencioso de arcos monumentales. El vacío es tan protagonista como la materia: Niemeyer no concibe el lleno sin el vacío, el peso sin la ingravidez, la presencia sin la ausencia. Los arcos no solo estructuran el edificio, sino que permiten que el paisaje dialogue con la construcción, dejando que la luz y la atmósfera penetren en la obra. El agua es una extensión del edificio mismo. El reflejo duplica la arquitectura, la disuelve, la vuelve etérea. En esta duplicidad, se nos sugi...

  Cover del album: Wish - The Cure (1992) Extraído de: https://open.spotify.com/album/3x1CmNdXWU0DzpTZXFFRZu Arte por Porl Thompson y Andy Vella   Wish es el noveno album de la banda The cure, publicado en 1992, está pensado para contrastar con el resto de su discografia, que es catalogada constantemente como sombría y oscura, Wish deja entrar la luz, en especial con los momentos anteriores a este album donde el futuro de la banda fue incierto.   La instrumentación de Wish es etérea y expansiva, pero con momentos de distorsión y agresividad. Esta dualidad se refleja en la portada con la combinación de la esfera azul desgastada (calma/melancolía), que por como esta dispuesta, casi desdibujada, desesperada por no desaparecer, suspendida, como mundo lejano e inaccesible; y el fondo rojo caótico (pasión/excitación), funccionando como estado latente de casi ira, una energía desbordada. La portada de Wish no tiene una estructura ordenada, sino que transmite caos, emoción cr...

  Vacío central de la Phillips Exeter Academy Library (1971) Extraído de: https://es.m.wikipedia.org/wiki/Archivo:Exeter_library.jpg Louis Isadore Kahn se funge en mi construcción como arquitecta como una de mis más grandes inspiraciones y aspiraciones. La Biblioteca de Exeter es un ejemplo paradigmático de la obra de Kahn , donde combina principios modernistas con una reinterpretación de la monumentalidad clásica , establecido uno de los rasgos más característicos de Kahn: la creación del monumento. El proyecto está organizado en pro de darle jerarquía al vacío y otorgar desde allí ejes de simetría doble en perpendicular, organizándose en torno a este, este vacío se delimita por medio de oradaciones circulares de geometría limpia en los muros de hormigón , oradaciones que organizan el espacio en distintos niveles, dejando ver entre sí balcones en material de contraste pero suave, que marca en sí mismo ritmo visual repetitivo y armonioso. Las oradaciones dan además una conexión vi...

Escena de la película: Babylon (2022)  Estraido de: https://www.infobae.com/que-puedo-ver/2023/07/27/margot-robbie-y-brad-pitt-protagonizan-una-historia-de-sexo-drogas-y-desenfreno-en-el-cine/ Babylon es una película estrenada en 2022, dirigida por Damien Chazelle, ubicada temporalmente en 1920, durante la transición del cine mudo a blanco y negro al cine a color y sonoro, junto el desenfreno y la cultura auto destructiva de Holywood. Sus escenas se caracterizan por ser bellas, absurdamente bellas, con un orden dentro del caos casi perfecto, cada escena es una obra de arte, tanto así que casi se olvida el contexto y constante detrimiento de los personajes a lo largo del la cinta. Esta escena específica está cargada de dinamismo y caos. El centro focal es Nelly LaRoy, uno de los personajes principales, la mujer vestida de rojo, suspendida sobre la multitud con los brazos abiertos, lo que le da un aire de éxtasis o sacrificio, flotando sobre la multitud remite a figuras religiosas, c...

   Brion Sanctuary (1978) - Carlo Scarpa Extraído de:  https://www.wsj.com/articles/brion-family-tomb-carlo-scarpa-italian-architect-modernism-11668811470 Ubicada en San Vito d'Altivole, Italia, la  Tumba Brion  es un mausoleo diseñado por  Carlo Scarpa  para la familia Brion. El conjunto arquitectónico integra  elementos geométricos, agua, vegetación y hormigón trabajado con precisión artesanal . Su diseño busca generar un espacio de contemplación  es un espacio donde la arquitectura, la naturaleza y la simbología se fu sionan en una experiencia sensorial profunda  simbolizando el tránsito entre la vida y la muerte a través de una cuidadosa composición de luz, materialidad y recorridos. Más que una tumba, es un  jardín metafísico  que refleja la sensibilidad arquitectónica de Scarpa y su profundo interés por la tradición, el detalle y la simbología. Scarpa diseña el espacio como una serie de  umbrales de formas geometrica...

Tomado de:  https://pin.it/7jxjQImv6 IMAGEN 10 Arco del Triunfo - Paris La imagen muestra una vista aérea impresionante del Arco de Triunfo en París, Francia, con la icónica disposición radial de las avenidas que convergen en la Place Charles de Gaulle. La fotografía capta la ciudad desde una perspectiva elevada, permitiendo apreciar la planificación urbana característica de la capital francesa.  El Arco de Triunfo es el punto focal central de la imagen. Su ubicación en medio de la rotonda crea un equilibrio visual perfecto, mientras que las avenidas que irradian desde él generan líneas de fuga que conducen la mirada hacia el horizonte, aportando profundidad y dinamismo. La perspectiva aérea resalta la organización geométrica del entorno, un rasgo distintivo del urbanismo de París diseñado por el barón Haussmann en el siglo XIX. La simetría y la disposición radial de las calles transmiten un sentido de orden y elegancia. Además, el encuadre permite observar la densidad arquit...

Tomado de: https://pin.it/fJJep7MCW IMAGEN 9   Casa Clavigero La imagen muestra una composición arquitectónica muy interesante con un juego de luces y sombras que resalta la estética del espacio. El enfoque principal es una puerta roja en el centro del encuadre, ubicada sobre una serie de escalones de ladrillo. La puerta se encuentra incrustada en una pared amarilla vibrante, lo que genera un fuerte contraste visual y la convierte en el punto focal de la imagen. Desde el punto de vista de la perspectiva, la toma se realiza desde un punto de vista bajo y a través de un arco oscuro en primer plano. Esto genera un efecto de enmarcado natural que guía la mirada del espectador hacia el centro de la imagen. Las escaleras que conducen a la puerta añaden profundidad y dinamismo a la escena, mientras que las sombras diagonales proyectadas sobre la pared aportan un sentido de tridimensionalidad y volumen. El entorno en el que se encuentra la puerta parece ser un patio interior o una ent...

  Cover completo del album:  OK Computer - Radiohead (1997) Arte por Stanley Donwood OK Computer es el tercer album de estudio de probablemente la mejor banda de rock de los inicios de los 2000's, Radiohead, que en este disco enmarca a las tendencias de la sociedad a la alienación, el hiperconsumismo, la soledad insoportable por aislamiento y  se exaltan demás quejas e incomodidades político sociales, por medio de la planteación de una sociedad futurista y lejana, donde la vida se configura a una casi normalidad a estas tendencias en incremento, actuando entonces de manera casi profética frente a la realidad actual y el por venir. El álbum está teñido de sutil manera por incertidumbre y miedo por el futuro, borra las lineas de un futuro después del futuro, y enfatiza en lo impredecible y vago del futuro al azar, así mismo está compuesto el cover del album, lineas difusas que parecen fungirse como caminos, desdibujados, o dibujados sin cuidado, borrándose hacia el infinito...

 Esta escena pertenece a Inception (El Origen), una película conocida por explorar la construcción y manipulación de espacios dentro de los sueños, lo que se refleja claramente en la distorsión arquitectónica que observamos aquí. La imagen presenta una calle de estilo clásico parisino, con edificios haussmannianos que se pliegan sobre sí mismos, desafiando las leyes de la física y la percepción espacial. La arquitectura, con sus fachadas ornamentadas, mansardas y balcones de hierro forjado, se dobla hacia el cielo, creando una composición surrealista en la que la ciudad parece expandirse infinitamente. En términos de composición arquitectónica, la escena conserva elementos tradicionales: una organización lineal con edificios alineados a ambos lados y una perspectiva central que lleva la mirada hacia el fondo. Sin embargo, esta perspectiva se quiebra cuando los edificios comienzan a curvarse, generando una ruptura visual y espacial que transforma la ciudad en un paisaje imposible. L...

  Esta imagen muestra un espacio arquitectónico con una estética única, que combina elementos históricos y una atmósfera onírica, probablemente influenciada por la dirección artística de la película Poor Things. La composición arquitectónica refleja un estilo ecléctico, con influencias mediterráneas, barrocas y renacentistas. Se pueden observar columnas clásicas, balcones con herrería ornamental y fachadas de aspecto envejecido, elementos que evocan ciudades europeas como las italianas o españolas. La organización espacial es dinámica, con calles estrechas, plazas pequeñas y el uso de distintos niveles mediante escalinatas y terrazas, lo que aporta una sensación de profundidad e intimidad en el espacio. Las formas y volúmenes de las edificaciones son irregulares, combinando muros curvos, arcos y elementos decorativos que refuerzan el carácter escenográfico del lugar. En cuanto a la paleta de colores, predominan los tonos cálidos y terrosos como el beige, crema y ocre, junto con toq...

  La imagen transcurre en una calle estrecha y con pendiente, delimitada por muros de piedra o concreto y barandillas metálicas. A los costados, se observa a numerosos espectadores encaramados en estructuras elevadas o protegidos tras vallas, un recurso frecuente en eventos taurinos para salvaguardar al público. La disposición de los muros y barreras sugiere un casco urbano de origen histórico, con construcciones que podrían datar de distintas épocas, adaptadas al relieve del terreno. El ambiente arquitectónico, aunque secundario, crea un corredor artificial que canaliza la carrera de los participantes y los animales. Aun siendo una escena eminentemente urbana, se vislumbra vegetación en la parte superior izquierda, lo que indica la cercanía de zonas arboladas o la integración de la naturaleza en el entorno del municipio. El pavimento gris de la calle y los muros de tonos terrosos contrastan con la multitud de colores de la ropa de los corredores. En el fondo, una ligera neblina o...

  Escena de “Parásitos” -   Bong Joon-ho (2019) La imagen muestra una escena interior con una composición simétrica y bien organizada. En el centro de la imagen, hay una persona de espaldas, aparentemente bajando unas escaleras, frente a una especie de pasillo que acompañan las escaleras, y que está iluminada con dos lámparas colgantes esféricas. La pared central está flanqueada por dos vitrinas grandes que contienen una colección de vajillas y cristalería, y que la repisa en la que se encuentra cuenta con una iluminación precisa e intencionada, dando profundidad a esta pared. Las vitrinas están divididas en varias secciones horizontales y verticales, creando una estructura de cuadrícula. Cada sección contiene diferentes tipos de objetos, como platos, tazas, copas y otros elementos decorativos. La iluminación cálida y suave dentro de las vitrinas resalta los detalles de los objetos expuestos, creando un ambiente acogedor y elegante. La persona en el centro de la imagen actúa ...

  Escena de “The Brutalist” - Brady Corbet (2024) La imagen muestra a un hombre de pie en una habitación moderna y espaciosa con un techo alto. La habitación tiene un diseño circular con una gran claraboya redonda en la parte superior, permitiendo la entrada de luz natural. Las paredes están revestidas con paneles de madera altos y verticales, y hay una cortina curva y translúcida que cubre las ventanas, difuminando la luz. En el centro de la habitación, hay una chaise longue moderna y minimalista con un asiento tejido y un marco de metal. El hombre está de pie junto a la chaise longue, mirándola hacia abajo. El diseño de la habitación y la presencia de la chaise longue sugieren un enfoque en la arquitectura y el diseño interior moderno. El diseño circular de la habitación crea una sensación de fluidez y continuidad. La claraboya redonda en el techo actúa como un punto focal, dirigiendo la mirada hacia el cielo y realzando la luminosidad del espacio. La claraboya y las cortinas tr...

  Escena de “Interestelar” - Christopher Nolan (2014) La imagen muestra una vista de un campo de béisbol con un juego en progreso. El campo de béisbol está situado en una zona más amplia que incluye varios edificios y carreteras, lo que sugiere que forma parte de un complejo o comunidad más grande. En la parte inferior de la imagen se ve el campo de béisbol, con jugadores posicionados en el campo. El campo de béisbol es el elemento central de la imagen. Los jugadores están distribuidos en posiciones clave, lo que añade un sentido de actividad y dinamismo a la escena. La parte superior de la imagen muestra un trazado de edificios y carreteras en forma de cuadrícula, que proporciona una visión del entorno circundante. La presencia de jugadores en el campo aporta una dimensión humana a la escena, subrayando que estos espacios arquitectónicos y urbanísticos están diseñados para el uso y disfrute de las personas. Otro aspecto destacable de la imagen es la perspectiva en la que se encuen...

  Escena de “Dune” - Denis Villeneuve (2021) La imagen muestra una estructura arquitectónica monumental y futurista, ubicada en un entorno desértico o montañoso. La composición de la imagen se centra en un gran espacio circular abierto, con un techo de concreto que tiene una abertura circular en el centro, permitiendo la entrada de luz natural y mostrando las formaciones rocosas del exterior. El espacio circular abierto en el centro de la estructura es el elemento más destacado. El techo de concreto con una abertura circular crea un punto focal que dirige la mirada hacia arriba, resaltando el contraste entre la luz natural y las sombras. En el centro del espacio, hay una plataforma circular elevada. Sobre esta plataforma, se encuentra un helicóptero en pleno vuelo, lo que añade dinamismo y un sentido de acción a la escena. En la parte inferior derecha de la imagen, se puede ver una figura humana de pie. Esta figura proporciona una escala, destacando la monumentalidad de la estruct...

  Escena de “Quinto elemento” - Luc Besson (1997) La imagen representa una interpretación de lo que podría ser un futuro distópico, donde se resalta el gran dinamismo y velocidad de la ciudad, donde a pesar de todas las cosas que pasan al mismo tiempo, parece que se compenetran de forma funcional. También se puede evidenciar, como en otras representaciones futuristas de la ciudad la escala colosal de los edificios, esto se puede intuir por la escala humana que se muestra tanto en primer plano, como al fondo de la ciudad. Los edificios en la ciudad tienen un diseño vertical, con rascacielos que parecen interminables. Están construidos en múltiples capas, con plataformas que se extienden hacia el cielo. Esta estructura de capas múltiples se asemeja a una mega-ciudad, diseñada para soportar a una enorme población en un entorno densamente poblado. Las líneas de los edificios son afiladas, con superficies de vidrio y metal que dan la sensación de un lugar avanzado tecnológicamente, per...

  François Schuiten "Utopies Bruxelloises"  La obra resalta la arquitectura de una ciudad futurista con una visión fantástica, con construcciones aéreas, enormes rascacielos con líneas fluidas y formas orgánicas combinadas con estructuras geométricas y rectas, que asemejan el Art Deco, pero con adición de elementos tecnológicos futuristas, como las naves aéreas y plataformas flotantes. Hay una mezcla de formas curvas y rectas, y un énfasis en la verticalidad. Los elementos circulares suspendidos recuerdan dirigibles o plataformas habitacionales. La ciudad no solo se desarrolla en el plano horizontal, sino que también se expande en múltiples niveles mediante plataformas y pasarelas elevadas. Esto sugiere un sistema de circulación aérea que permite el tránsito de personas entre edificios sin necesidad de moverse a nivel del suelo. La imagen representa una forma más humana y artística de ver el futuro, donde a pesar de la escala colosal de sus edificios y  la yuxtaposición d...

  Escena de “Metrópolis” - Fritz Lang (1927) En la imagen se pueden apreciar unos colosales edificios futuristas, una vista imponente de la ciudad con rascacielos monumentales, carreteras elevadas y una sensación de hiperurbanismo. La ciudad parece estructurada en niveles, con los más altos reservados para las clases privilegiadas y los más bajos para los menos favorecidos, resaltando que tipo de arquitectura refuerza la sensación de opresión y desigualdad, ya que los edificios generan unos bajos donde predomina un aspecto más sombrío y desfavorecido por el tráfico constante que genera polución y ruido, y por el contrario en las áreas más elevadas se puede disfrutar de la iluminación natural, aire menos contaminado y seguramente está más alejado del bullicio de la ciudad. En esta imagen también se destacan las carreteras suspendidas, trenes aéreos y puentes interconectados, lo que sugiere una planificación urbana avanzada, donde la movilidad es clave para el funcionamiento de la m...

  Escena de “Blade Runner 2049” - Denis Villeneuve (2017)  La escala monumental y la ausencia de elementos funcionales claros (como puertas o ventanas convencionales) sugieren un espacio más cercano a lo ceremonial o expositivo que a un uso cotidiano. La presencia de asientos o módulos en el centro indica la posibilidad de contemplación o descanso, reforzando la idea de un lugar diseñado para la experiencia sensorial y estética. El tono dorado de la iluminación puede aludir a un sistema de luz artificial integrado en la estructura, o bien a la luz solar filtrada a través de lucernarios con un tratamiento específico. Sea cual sea la fuente, la iluminación se aprovecha para modelar el espacio, convirtiéndose en un elemento arquitectónico esencial. Esta iluminación que aparentemente es cálida, se mezcla con la monumentalidad del espacio y se contrastan, dando una sensación un poco más relacionada con un ambiente hostil, provocando que se cree una atmósfera que se podría interpret...